PLAY!

Leg er ikke en pause fra virkeligheden, men en måde at skabe den på. Med udstillingen PLAY! sætter Museum Jorn fokus på legens betydning i kunsten og kunsten som rum for leg.

Leg er en grundlæggende del af at være menneske. Når vi leger, træder vi ind i fantasiens rum, afprøver idéer, fejler, griner, bygger og skaber fællesskaber. Mange af de samme kræfter findes i kunsten. Kunsten kan få os til at forholde os til os selv, til andre og til det samfund og den verden, der omgiver os. Sammen åbner leg og kunst for nysgerrighed, læring og deltagelse.

Med PLAY! sætter Museum Jorn fokus på forbindelsen mellem leg og kunst – historisk og lige nu. Udstillingen udspringer af Asger Jorns legende og eksperimenterende kunstsyn og folder sig ud gennem værker fra Museum Jorns egen samling, internationale indlån og nye samtidsværker skabt særligt til udstillingen.

Udstillingen præsenterer kunstnere, der arbejder med deltagelse, interaktion og legende kunstneriske formater. Her kan publikum opleve værker af Jake Chapman, Gelitin, Misaki Kawai, Paul McCarthy, Mika Rottenberg, Søren Dahlgaard og Pipilotti Rist. Flere værker skabes specifikt til PLAY!, hvor publikum bliver en aktiv del af udstillingen.

Den involverende samtidskunst rammesættes af kunstnere som Alexander Calder, Marcel Duchamp, Dorothea Tanning, Niki de Saint Phalle og Asger Jorn, der gennem det 20. og 21. århundrede brugte leg metodisk, motivisk og strategisk.

Udstillingen er blevet til med generøs støtte fra: Aage og Johanne-Louis Hansens Fond, A.P. Møller Fonden, Augustinus Fonden, Det Obelske Familiefond, Jorck’s Fond, Lemvigh-Müller Fonden, Nordjyllandsfonden, Ny Carlsbergfondet og Ege Carpets.